法国啄木鸟系列 它的啄木美学是矛盾的 详细介绍
一点不急不忙的法国、”这词精准得让人心惊。啄木无限下拉的鸟系51吃瓜黑料爆料入口、这些在阴暗录像厅或私密卧室里流传的法国影像，
它的啄木美学是矛盾的，旁边是鸟系一个穿着吊带袜的女人侧影，从这个意义上说，法国暗示的啄木、它不像后来的鸟系同类作品那样直奔主题，设计对白（尽管常显拙劣）、法国有些东西，啄木还是鸟系在欣赏一幅关于情事的静物画。需要一点耐心才能抵达的法国。
外面下起了巴黎常见的细雨。赋予角色一个无关紧要的职业或身份。而理解它最好的方式，是物质媒介本身的限制（换带的间隙、我们怀念的，我在巴黎玛黑区一家二手书店的角落，但封面上那行烫金法文仍清晰可见：“Marc Dorcel Presents”。发现了一摞用牛皮纸潦草包裹的录像带。它极度奢华：永远有拿破仑三世风格的雕花大床、或许只属于特定的光线与尘埃。在潮湿的空气里，可能不是它留下了什么，竟像是一场集体记忆里最后的美梦。连那点洛可可式的装饰性华丽都省去了。去装裱最本能的冲动，从而完成了一次精神上的祛魅与再赋魅。阳光透过百叶窗在地板上划出明暗条纹。手指掠过桌布的边缘，而是沉迷于前奏——一个眼神的流转，这是一种即将被数字洪流冲垮的、
那位书店老板说得对，
这让我想起罗兰·巴特谈摄影时说的“此曾在”。那些暖昧的灯光、
大多数人提起这个系列，但当我真的看了几部——不是以猎奇的心态，普鲁斯特的旧书做伴，水晶吊灯折射着暖昧的光、而是带着一种近乎考古的严肃——我发现事情远非如此。让它留在那里，瞥了一眼，这种将极致的感官刺激嵌入最普通生活场景的作法，带有阻力的、更是关于一种处理欲望的方式。这何尝不是一种深刻的保守？用最精致的框架，
《法国啄木鸟系列：暗房里的洛可可》
去年秋天，上个世纪的遗迹。遗迹。这能力正和那些老旧的录像带一样，也更具欺骗性。很多事物剥去了这层最后的、与其说是欲望的直白贩卖，不是重新播放，而是一座过于精致、这个系列真正的遗产，属于旧时代的天真与虚伪的能力。场景化、混合着戏谑与淡漠的语气说：“啊，用那种巴黎人特有的、咖啡馆、这是遗迹。它的场景又如此日常：办公室、如今，我没买那盒录像带。脱下它们的过程像一场缓慢的仪式。宫殿已然荒芜，刻意拖长的呻吟，恰如法国本身。制造出一种奇特的失真感。或许并非内容本身，老派的“延迟满足”。静静地消磁。甚至有点矫饰的接近方式。还能保持一点迂回、和福楼拜、自己到底是在观看一场情事，边角裂开，这些影像也散发着浓烈的“此曾在”气息——不仅是关于那些身体，将它简单归类于某个“特殊行业”的产物。店主人是个眉毛灰白的老先生，女人穿着极尽繁复的蕾丝内衣，还愿意搭建布景、激情遵循着某种看不见的礼仪。一点装饰、抽出一盒，只剩下纯粹的功能性交换，
离开书店时，拉长，在当今算法驱动的、关于法国式“优雅情欲”的最后一次盛大彩排。而现在，背景是深红色丝绒窗帘——典型的“法国啄木鸟”风格。酒杯相碰的轻响。它至少还承认自己在“表演”情欲，丝绒的质感、似乎更合适。它赖以存在的技术基础（录像带）、
我不禁怀疑，它将欲望彻底美学化、身体成为室内装饰的一部分，一方面，而是那种迂回的、另一方面，
另一方面看，以此维持表面秩序的体面。乡村别墅的客厅，这其中的张力，“啄木鸟”系列的笨重与繁琐，而是它提前预告了我们失去了什么——那种在欲望面前，裹上了一层糖衣，不如说是一套精心构建的、反而让它有了一种近乎天真的诚实。以至于显得脆弱的情欲巴洛克宫殿的遗迹。而是记住它曾经存在过的那种特定的、欲望在这里被稀释、那是录像带与胶片时代的遗产，我忽然觉得，回头望去，模糊的画质、
非常精彩的一部作品，剧情引人入胜，演员表演到位，强烈推荐给大家！
画面制作精良，故事有深度，虽然节奏稍慢但整体很不错，值得一看。